Сочинение Любовь Андреевна Раневская: характеристика и образ

Любовь Андреевна Раневская появляется в пьесе Чехова такой легкой, воздушной, словно не женщина, а птица, на секунду присевшая отдохнуть на крыльцо родного дома. С первого взгляда она кажется не героиней драмы, а гостьей из какого-то другого, более светлого мира. Она смеется, плачет, целует шкаф, называет свою бывшую детскую «святой комнатой», и от нее веет нежностью и счастьем. Но это счастье похоже на мыльный пузырь — переливается всеми цветами радуги, но готов лопнуть от малейшего прикосновения к реальности.
Раневская — это прежде всего женщина, которая живёт сердцем, а не разумом. Она не умеет считать деньги, не понимает, что такое долги и ответственность. Для неё деньги — это просто бумажки, которые можно бросать пригоршнями, угощая прохожих или давая золотые червонцы пьяному прохожему. Вся её жизнь — это череда красивых, но бессмысленных жестов. Она уезжала в Париж, спасаясь от боли после смерти сына Гриши, но и там не нашла покоя. Её любовник обирал её, она осталась одна, больная, нищая, но вместо того, чтобы злиться, она говорит о нём с какой-то щемящей грустью. В этом её трагедия: она прощает всем всё, кроме самой жизни, которая требует от неё быть твёрдой и расчётливой.
Вглядимся в её портрет. Чехов не даёт нам подробного описания внешности, но мы чувствуем её: усталые, красивые глаза, нервные тонкие пальцы, привычка теребить платок. Она всегда в белом или в светлых тонах — как призрак прошлого, который бродит по усадьбе. Её главная любовь — это «Вишнёвый сад». Но любит она не сад как хозяйство, которое приносит доход. Нет. Она любит само воспоминание о саде, ту белую пену цветов, сквозь которую когда-то гуляла её мать, ту чистоту и воздушность уходящего детства. Сад для неё — живое существо, символ её души, которая тоже обречена на вырубку. Когда Лопахин предлагает ей единственный выход — разбить сад на дачные участки — она с ужасом восклицает: «Срубить? Мой милый, простите, вы ничего не понимаете!» Для неё это кощунство, убийство красоты ради выгоды. Она не может понять, что жизнь изменилась, что старый мир рухнул, и что её «белые цветы» уже не имеют ценности в этом новом, железном веке.
Её брат, Гаев, называет её «порочной женщиной», но это не так. Она не порочна, она просто слаба. Её слабость — это её главная черта. Она боится одиночества, боится бедности, боится быть сильной. Она принимает решения, только чтобы снять с себя ответственность. Она отказывается от предложения Лопахина, потому что это трудно. А уехать обратно в Париж к человеку, который её обобрал — легко. Это её привычный побег. Она похожа на ребёнка, который закрывает глаза ладошками и думает, что если он не видит опасности, то её нет. Именно поэтому она так трогательна и так раздражает одновременно. Мы понимаем её, но мы не можем ей помочь. Её можно сравнить с веткой сирени, которая лежит на рельсах — красивая, живая, но обречённая под колёсами поезда.
Сцены прощания полны боли. Раневская суетится, торопится, снова раздаёт последние деньги, при этом у неё самой нет ни копейки. Она целует стены, мебель, как будто прощается с самой собой. В последнем акте, когда слышен стук топора по вишнёвым деревьям, она не плачет. Она застывает, как статуя. Этот стук — это похоронный звон по её жизни. В этот момент героиня понимает, что сказка кончилась. Она уезжает, не оборачиваясь, в свою новую жизнь, которая, скорее всего, будет ещё более горькой. Но уезжает она с лёгкостью. Потому что Раневская — это вечная странница. Её дом — это не усадьба, не Париж, а её собственные мечты и слёзы.
Образ Любови Андреевны Раневской — это образ прощания. Прощания с целой эпохой русских дворянских гнёзд, с их изяществом, их беспомощностью и их удивительной душевной красотой. Она не герой и не злодей. Она просто человек, который слишком любил жизнь, чтобы уметь в ней жить. Когда я читаю пьесу, мне хочется войти в эту комнату, взять её за руку и сказать: «Не бойтесь, всё пройдёт». Но она бы не услышала. Потому что она слушает только звон вишнёвых колокольчиков, которые навсегда отзвенели в её сердце. И этот тихий звон, этот горький аромат уходящего сада и остаётся после чтения — как главный урок о том, что любовь без воли — это всегда трагедия, а красота без действия — это всего лишь сон, который заканчивается стуком топора.